ΟΙ ΧΟΡΟΙ ΠΟΥ ΔΙΔΑΣΚΟΝΤΑΙ ΣΤΗ ΣΧΟΛΗ ΜΑΣ
Μπαλέτο
Κλασικό Μπαλέτο – Ρωσικό Σύστημα & Royal Academy of Dance (RAD)
Το κλασικό μπαλέτο περιλαμβάνει διαφορετικά συστήματα διδασκαλίας, καθένα από τα οποία διαθέτει τη δική του μεθοδολογία και τεχνική προσέγγιση. Στη σχολή μας, η εκπαίδευση βασίζεται στον συνδυασμό του Ρωσικού Συστήματος και του Αγγλικού Συστήματος της Royal Academy of Dance (RAD), προσφέροντας στους μαθητές τη δυνατότητα να γνωρίσουν και να αξιοποιήσουν τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά και τα πλεονεκτήματα και των δύο μεθόδων. Με αυτόν τον τρόπο, επιδιώκουμε μια ολοκληρωμένη και πολυδιάστατη εκπαίδευση, με έμφαση στην τεχνική κατάρτιση, τη μουσικότητα, την εκφραστικότητα και την καλλιτεχνική ανάπτυξη κάθε μαθητή.
Η ποιότητα της διδασκαλίας
Το διδακτικό προσωπικό της σχολής μας αποτελείται από καταρτισμένες καθηγήτριες με εξειδικευμένες σπουδές και σημαντική διδακτική εμπειρία.
Οι καθηγήτριες που διδάσκουν το Ρωσικό Σύστημα είναι διπλωματούχοι ανώτερων επαγγελματικών σχολών χορού, με πολυετή εμπειρία στη διδασκαλία και διαρκή επιμόρφωση, με στόχο τη συνεχή εξέλιξη των γνώσεων και των διδακτικών τους δεξιοτήτων.
Αντίστοιχα, οι καθηγήτριες του Αγγλικού Συστήματος διαθέτουν διπλώματα ανώτερων επαγγελματικών σχολών χορού και εξειδικευμένους τίτλους της Royal Academy of Dance, όπως Registered Teacher, Teaching Diploma, Mentor και Practical Teaching Supervisor.
Η συνεχής επιμόρφωση και η εξειδίκευση του διδακτικού προσωπικού διασφαλίζουν μια υπεύθυνη, οργανωμένη και ποιοτική εκπαιδευτική προσέγγιση, προσαρμοσμένη στις ανάγκες και στις δυνατότητες κάθε ηλικίας.
Ρώσικο Σύστημα
Με 26 χρόνια λειτουργίας και αφοσίωσης στην τέχνη του χορού, η Σχολή Χορού Κατερίνα Ζαχμέτη διαθέτει μια μακρά και επιτυχημένη πορεία στην εκπαίδευση νέων χορευτών.
Οι μαθητές της Κατερίνας Ζαχμέτη έχουν σημειώσει 100% επιτυχία στις εισαγωγικές εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού, της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, της Κρατικής Σχολής Ορχηστρικής Τέχνης, καθώς και σε ακαδημίες χορού του εξωτερικού.
Η εκπαιδευτική της πορεία αποτυπώνεται και στην επαγγελματική εξέλιξη των μαθητών της, καθώς περισσότεροι από 20 απόφοιτοι έχουν ακολουθήσει επαγγελματική σταδιοδρομία ως καθηγητές και χορευτές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Η εμπειρία, η μεθοδική διδασκαλία και η διαρκής προσήλωση στην τεχνική και καλλιτεχνική εξέλιξη αποτελούν τις βασικές αρχές της εκπαιδευτικής φιλοσοφίας της σχολής μας.
Αγγλικό Σύστημα – Royal Academy of Dance (RAD)
Η Royal Academy of Dance (RAD) είναι ένας από τους σημαντικότερους διεθνείς οργανισμούς εκπαίδευσης και αξιολόγησης στον κλασικό χορό, με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο και παρουσία σε πολλές χώρες του κόσμου. Η εκπαιδευτική της μέθοδος αποτελεί μία από τις πλέον αναγνωρισμένες προσεγγίσεις στη διδασκαλία του κλασικού μπαλέτου.
Το εκπαιδευτικό σύστημα RAD ακολουθεί μια οργανωμένη και σταδιακή πορεία μάθησης, μέσα από διαβαθμισμένα επίπεδα (Grades), τα οποία επιτρέπουν στους μαθητές να εξελίσσουν προοδευτικά την τεχνική τους, τη μουσικότητα, την εκφραστικότητα και την κατανόηση της τέχνης του χορού.
Στο πλαίσιο της εκπαίδευσής τους, οι μαθητές έχουν τη δυνατότητα να συμμετέχουν σε επίσημες εξετάσεις, οι οποίες αξιολογούνται από εξειδικευμένους εξεταστές της Royal Academy of Dance. Μέσα από αυτή τη διαδικασία, αποτιμάται η πρόοδός τους και διαμορφώνονται οι κατάλληλες προϋποθέσεις για τη συνέχιση της εκπαιδευτικής τους πορείας.
Ρεπερτόριο
Κλασικό Ρεπερτόριο
Το μάθημα του Κλασικού Ρεπερτορίου αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα και πιο καλλιτεχνικά στοιχεία της εκπαίδευσης στο κλασικό μπαλέτο. Μέσα από τη μελέτη και την ερμηνεία αποσπασμάτων από τα σπουδαιότερα έργα του κλασικού χορού, οι μαθητές έρχονται σε επαφή με την πλούσια παράδοση και την ιστορία της τέχνης του μπαλέτου.
Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, οι μαθητές διδάσκονται χαρακτηριστικές χορογραφίες, παραδοσιακές παραλλαγές και αποσπάσματα από εμβληματικά έργα του κλασικού ρεπερτορίου, όπως η Λίμνη των Κύκνων, ο Καρυοθραύστης, η Ωραία Κοιμωμένη, ο Δον Κιχώτης και η Ζιζέλ. Μέσα από αυτή τη διαδικασία, εξοικειώνονται με διαφορετικά χορευτικά ύφη, ερμηνευτικές απαιτήσεις και καλλιτεχνικές προσεγγίσεις.
Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στην ερμηνεία, τη μουσικότητα, την εκφραστικότητα και την καλλιτεχνική παρουσία του χορευτή. Παράλληλα, καλλιεργούνται η τεχνική ακρίβεια, η ποιότητα της κίνησης, ο συντονισμός, η σκηνική αντίληψη και η ικανότητα απόδοσης του χαρακτήρα κάθε ρόλου.
Το Κλασικό Ρεπερτόριο δίνει στους μαθητές τη δυνατότητα να συνδέσουν την τεχνική κατάρτιση που αποκτούν στο μάθημα του κλασικού μπαλέτου με την ουσιαστική καλλιτεχνική έκφραση. Μέσα από τη σταδιακή μελέτη των χορογραφιών, αναπτύσσουν πειθαρχία, αυτοπεποίθηση, ερμηνευτική ωριμότητα και βαθύτερη κατανόηση της σκηνικής τέχνης.
Το μάθημα απευθύνεται σε μαθητές που διαθέτουν τις απαραίτητες τεχνικές βάσεις και προσαρμόζεται στο επίπεδο και στις δυνατότητές τους, με στόχο τη σταδιακή εξέλιξη των δεξιοτήτων τους και την ουσιαστική γνωριμία τους με τα αριστουργήματα του κλασικού μπαλέτου.
Στόχος μας είναι να διαμορφώνουμε χορευτές που δεν εκτελούν απλώς μια χορογραφία, αλλά κατανοούν, ερμηνεύουν και μεταφέρουν στο κοινό την ιστορία, τη μουσική και το συναίσθημα που κρύβεται πίσω από κάθε έργο.
Προπαρασκευαστική ΜπαλέτουΜουσικοκινητική Αγωγή
Ο χορός, η κίνηση και η μουσική είναι τρία διακριτά στοιχεία που επικρατούν, ήδη, από την αρχαιότητα, στην καθημερινότητα και γενικότερα στην ζωή των ανθρώπων. Γύρω στα 1905, τρεις μεγάλοι καλλιτέχνες, ο Dalcroze, o Orff και ο Kodaly, αποφασίζουν να συνδυάσουν την μουσική με την κίνηση και τον λόγο. Με τον συνδυασμό των τριών αυτών στοιχείων προέκυψε η δημιουργία της μουσικοκινητικής αγωγής.
Baby Ballet
Το Baby Ballet αποτελεί ένα ειδικά σχεδιασμένο κινησιολογικό πρόγραμμα, προσαρμοσμένο στα αναπτυξιακά χαρακτηριστικά και τις ανάγκες της παιδικής ηλικίας. Μέσα από το παιχνίδι, τη μουσική και τη δημιουργική κίνηση, τα παιδιά ενθαρρύνονται να εξερευνήσουν το σώμα και τις δυνατότητές τους, αναπτύσσοντας σταδιακά τη μεγάλη κινητικότητα, την ισορροπία, τον κινητικό συντονισμό, τον χωροχρονικό προσανατολισμό και τον έλεγχο της στάσης του σώματος. Βασικό στοιχείο του μαθήματος αποτελεί το Animal Movement, μια παιγνιώδης προσέγγιση που αξιοποιεί πρότυπα κίνησης εμπνευσμένα από τον τρόπο με τον οποίο κινούνται τα ζώα, ενισχύοντας τη φυσική κινητικότητα, τη σωματική επίγνωση και την κινητική αυτοπεποίθηση του παιδιού. Στόχος είναι η ολιστική κινητική ανάπτυξη μέσα σε ένα ασφαλές, χαρούμενο και δημιουργικό περιβάλλον, όπου κάθε παιδί μαθαίνει μέσα από την κίνηση, την εξερεύνηση και το παιχνίδι
Η δομή του μαθήματος είναι βασισμένη στις βασικές αρχές του μπαλέτου. Μέσα από απλοποιημένες ασκήσεις μπαλέτου και από μουσικοκινητικά παιχνίδια τα παιδιά αρχίζουν να μαθαίνουν το σώμα τους και τις ικανότητες του, ενδυναμώνουν το μυϊκό τους σύστημα και το πλάθουν ώστε όταν μεγαλώσουν και ξεκινήσουν το μπαλέτο να έχουν μια γερή σωματική αλλά και νοητική βάση και να οδηγηθούν με ομαλό τρόπο στην εκπλήρωση των απαιτήσεων του μπαλέτου.
Και τα δύο τμήματα είναι απόλυτα συνδεδεμένα με την μουσική το παιδί έρχεται σε επαφή με κλασικά κομμάτια τα οποία είναι φτιαγμένα για να απευθύνονται σε παιδιά και έχουν χαρούμενους και όμορφους ρυθμούς που δίνουν την δυνατότητα στον μαθητή να μάθει για τις μουσικές και τις κινητικές ποιότητες staccato - legato, γρήγορο - αργό, παύσεις κλπ. Ακόμα τα παιδιά θα μάθουν την χρήση κρουστών μουσικών οργάνων και θα δημιουργήσουν τις δικές τους μουσικές συνθέσεις!
Πέρα από τα σωματικά οφέλη η μουσικοκινητική επηρεάζει και τον συναισθηματικό τομέα του παιδιού. Ο συνδυασμός μουσικής και κίνησης παίζει σημαντικό ρόλο στην οργάνωση των συναισθημάτων του παιδιού και ενθαρρύνει την δημιουργικότητα και την φαντασία.
Στον πνευματικό τομέα, ο στόχος της μουσικοκινητικής αγωγής είναι η βελτίωση των νοητικών λειτουργιών του παιδιού και γενικότερα η ανάπτυξη του παιδιού σε όλες τις πτυχές της προσωπικότητας του. Σύμφωνα με τις πρόσφατες μελέτες, τα παιδιά που διδάσκονται μουσικοκινητική, παρουσιάζουν καλύτερη συγκέντρωση και οι δεξιότητες τους αναπτύσσονται με καλύτερο ρυθμό.
Στον κοινωνικό τομέα, η μουσικοκινητική αγωγή δίνει ευκαιρίες στο παιδί να συμμετέχει σε διάφορες δραστηριότητες, να συνεργάζεται, να αναλαμβάνει τις ευθύνες του αλλά και να αυτοπειθαρχείται.
Τέλος στον δημιουργικό τομέα, η μουσικοκινητική αγωγή δίνει μεγάλη έμφαση στην δημιουργική ανάπτυξη του παιδιού καθώς και στην ανάπτυξη της φαντασίας του. Στον τομέα αυτόν, η μουσικοκινητική συνδυάζει όλα τα στοιχεία, δηλαδή χορό, κίνηση και λόγο μαζί με μουσικά όργανα (π.χ τύμπανο, ταμπουρίνο, μεταλλόφωνο, ξυλάκια κ.α) Σύμφωνα με τη μουσικοκινητική αγωγή, ο χορός επιτρέπει τη σωματική, την πνευματική και την κοινωνικογνωστική ωρίμανση. Τα παιδιά συμμετέχουν ενεργά με χαρούμενη διάθεση. Όταν δεν δέχονται πιέσεις και αφήνονται ελευθέρα, η έμπνευση τους είναι πιο εμπλουτισμένη με ιδέες.
Σύγχρονος Χορός
Ο σύγχρονος χορός αποτελεί μία από τις σημαντικότερες μορφές χορευτικής έκφρασης, η οποία αναπτύχθηκε κατά τον 20ό αιώνα και συνεχίζει να εξελίσσεται, συνδυάζοντας την τεχνική, τη δημιουργικότητα και την προσωπική καλλιτεχνική έκφραση.
Πρόκειται για ένα δυναμικό και πολυδιάστατο είδος χορού, που αγκαλιάζει τη διαφορετικότητα και ενθαρρύνει την ελευθερία της κίνησης. Χαρακτηρίζεται από τις εναλλαγές του ρυθμού, της ταχύτητας και της κατεύθυνσης, τη δυναμική των πτώσεων και των επαναφορών, την αξιοποίηση του επιπέδου του εδάφους και τη χρήση της αναπνοής ως αναπόσπαστου στοιχείου της κίνησης. Η κίνηση συχνά εκτελείται με γυμνά πόδια, επιτρέποντας στον χορευτή να αναπτύξει μεγαλύτερη επαφή με το πάτωμα και να εξερευνήσει τη ροή και τη φυσικότητα του σώματος.
Μέσα από τη συστηματική εξάσκηση, οι μαθητές καλλιεργούν τη σωματική ευλυγισία, τη δύναμη, τον συντονισμό, την ισορροπία και την κιναισθητική αντίληψη. Παράλληλα, αναπτύσσουν τη μουσικότητα, τη χωρική αντίληψη και την ικανότητα να ανταποκρίνονται με ευαισθησία και ακρίβεια στις διαφορετικές κινητικές ποιότητες και στις χορογραφικές απαιτήσεις.
Ιδιαίτερη σημασία στον σύγχρονο χορό έχει η προσωπική έκφραση και η δημιουργικότητα. Οι μαθητές ενθαρρύνονται να εξερευνούν τις δυνατότητές τους, να ανακαλύπτουν τη δική τους κινητική ταυτότητα και να μετατρέπουν τις σκέψεις και τα συναισθήματά τους σε κίνηση. Μέσα από αυτοσχεδιασμούς και δημιουργικές χορογραφικές διαδικασίες, ενισχύονται η φαντασία, η αυτοπεποίθηση και η εμπιστοσύνη στις προσωπικές τους δυνατότητες.
Ταυτόχρονα, η ομαδική εργασία και η αλληλεπίδραση συμβάλλουν στην ανάπτυξη της συνεργασίας, της επικοινωνίας και του σεβασμού προς τη διαφορετικότητα. Η συγκέντρωση, η συνειδητή αναπνοή και η συνεχής σύνδεση του σώματος με τη μουσική δημιουργούν τις προϋποθέσεις για μια ουσιαστική εμπειρία σωματικής και καλλιτεχνικής έκφρασης.
Στόχος μας είναι κάθε μαθητής να αναπτύσσει την τεχνική του, να ανακαλύπτει την προσωπική του έκφραση και να βιώνει τον χορό ως ένα μέσο δημιουργίας, επικοινωνίας και ελευθερίας.
Floor Barre
Το Floor Barre αποτελεί μια ιδιαίτερη μορφή άσκησης που βασίζεται στις αρχές και την τεχνική του κλασικού μπαλέτου, μεταφέροντας τις παραδοσιακές ασκήσεις της μπάρας στο έδαφος. Συνδυάζει την κομψότητα και τη ροή της κίνησης με την ενδυνάμωση, την ευλυγισία και τη βελτίωση της σωματικής στάσης, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη εμπειρία άσκησης.
Με τη συνοδεία μουσικής και μέσα από ελεγχόμενες, αρμονικές κινήσεις, το μάθημα επικεντρώνεται στην ενδυνάμωση του κορμού, στη βελτίωση της ευθυγράμμισης του σώματος, στην επιμήκυνση των μυών και στην ανάπτυξη της ευλυγισίας και της κινητικότητας. Η εκτέλεση των ασκήσεων στο έδαφος περιορίζει την επιβάρυνση που προκαλεί η όρθια θέση και μειώνει τις απαιτήσεις ισορροπίας, επιτρέποντας στον ασκούμενο να εστιάσει περισσότερο στην ακρίβεια και στην ποιότητα της κίνησης.
Η προέλευση και η εξέλιξη του Floor Barre
Η ιστορία του Floor Barre συνδέεται με την εξέλιξη μεθόδων άσκησης που αξιοποιούν τις αρχές του κλασικού χορού για τη βελτίωση της σωματικής λειτουργίας. Σημαντική προσωπικότητα στην ανάπτυξη συγγενικών μεθόδων υπήρξε η Lotte Berk, Γερμανίδα χορεύτρια που δημιούργησε μια δική της προσέγγιση άσκησης, συνδυάζοντας στοιχεία του χορού με ασκήσεις ενδυνάμωσης και αποκατάστασης. Με την πάροδο των χρόνων, οι μέθοδοι αυτές εξελίχθηκαν, επηρεάζοντας διαφορετικές μορφές σύγχρονης σωματικής άσκησης.
Σήμερα, το περιεχόμενο ενός μαθήματος Floor Barre μπορεί να διαφοροποιείται ανάλογα με την εκπαιδευτική προσέγγιση και την εξειδίκευση του διδάσκοντα. Συχνά περιλαμβάνει στοιχεία από την τεχνική του κλασικού μπαλέτου, τον σύγχρονο χορό, ασκήσεις μυϊκής ενδυνάμωσης και αρχές Pilates, δημιουργώντας ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα που προσαρμόζεται στις ανάγκες και στις δυνατότητες των ασκουμένων.
Τα οφέλη του μαθήματος
Μέσα από τη συστηματική εξάσκηση, οι συμμετέχοντες μπορούν να βελτιώσουν τη μυϊκή αντοχή, την ευλυγισία, τον έλεγχο της κίνησης και τη στάση του σώματος. Παράλληλα, η έμφαση στη συνειδητή αναπνοή, στη συγκέντρωση και στην ομαλή ροή των ασκήσεων δημιουργεί μια ευχάριστη εμπειρία άσκησης, που συνδυάζει τη σωματική ενδυνάμωση με την αίσθηση ευεξίας.
Το Floor Barre απευθύνεται σε όσους επιθυμούν να γυμναστούν με έναν πιο ελεγχόμενο και καλλιτεχνικό τρόπο, χωρίς τις έντονες κραδασμικές επιβαρύνσεις που συναντώνται σε άλλες μορφές άσκησης. Η ένταση και οι ασκήσεις προσαρμόζονται στο επίπεδο των συμμετεχόντων, με στόχο την ασφαλή και σταδιακή εξέλιξή τους.
Ανακάλυψε έναν διαφορετικό τρόπο άσκησης, όπου η δύναμη συναντά την ευλυγισία, η τεχνική του μπαλέτου συνδυάζεται με τη σύγχρονη σωματική ενδυνάμωση και κάθε κίνηση συμβάλλει σε ένα σώμα πιο δυνατό, ευκίνητο και αρμονικό.
ZUMBA jazz Workout
Η Zumba είναι ένα δυναμικό και διασκεδαστικό πρόγραμμα ομαδικής άσκησης που συνδυάζει τον χορό με την αερόβια γυμναστική, προσφέροντας έναν μοναδικό τρόπο να κινηθείς, να εκτονωθείς και να βελτιώσεις τη φυσική σου κατάσταση μέσα από τη μουσική.
Εμπνευσμένη από λατινοαμερικάνικους ρυθμούς, όπως η salsa, η merengue, η cumbia και η reggaeton, αλλά και από σύγχρονα μουσικά είδη, η Zumba μετατρέπει κάθε μάθημα σε ένα απολαυστικό χορευτικό πάρτι. Μέσα από εύκολους συνδυασμούς κινήσεων και εναλλαγές ρυθμού και έντασης, οι συμμετέχοντες γυμνάζονται χωρίς να χάνουν τη χαρά και τον αυθορμητισμό του χορού.
Τα οφέλη της Zumba
Η συστηματική συμμετοχή στα μαθήματα συμβάλλει στη βελτίωση της καρδιοαναπνευστικής αντοχής, του συντονισμού, της κινητικότητας και της ρυθμικής αντίληψης. Παράλληλα, ενεργοποιεί μεγάλες μυϊκές ομάδες και μπορεί να συμβάλει στην αύξηση της ενεργειακής δαπάνης, ανάλογα με την ένταση της άσκησης.
Πέρα από τα σωματικά οφέλη, η Zumba αποτελεί μια ευκαιρία αποφόρτισης από την καθημερινότητα. Η μουσική, η κίνηση και η ομαδική συμμετοχή δημιουργούν μια ευχάριστη ατμόσφαιρα, ενισχύοντας τη διάθεση, την αυτοπεποίθηση και την κοινωνική αλληλεπίδραση.
Δεν χρειάζεται να είσαι επαγγελματίας χορευτής ούτε να έχεις προηγούμενη εμπειρία. Το σημαντικό είναι να αφεθείς στον ρυθμό, να απολαύσεις την κίνηση και να συμμετέχεις σύμφωνα με τις δυνατότητές σου.
Zumba στη σχολή μας
Στη σχολή μας, η Zumba είναι μια πρόσκληση να ανακαλύψεις τη χαρά της κίνησης μέσα από τη μουσική, την ενέργεια και τη θετική διάθεση. Κάθε μάθημα προσφέρει έναν συνδυασμό χορού και άσκησης, όπου η προσπάθεια γίνεται διασκέδαση και η γυμναστική αποκτά έναν διαφορετικό χαρακτήρα.
Έλα να χορέψεις, να γυμναστείς και να γεμίσεις ενέργεια! Γιατί στη Zumba, κάθε ρυθμός είναι μια ευκαιρία να νιώσεις πιο δυνατός, πιο ελεύθερος και πιο χαρούμενος.
Zumba jazz Kids
Zumba Jazz Kids – Χορός, Παιχνίδι & Διασκέδαση
Το Zumba Kids είναι ένα χαρούμενο και δυναμικό πρόγραμμα χορού και άσκησης, ειδικά σχεδιασμένο για παιδιά. Μέσα από μοντέρνους ρυθμούς, διασκεδαστικές χορογραφίες και δημιουργικές κινητικές δραστηριότητες, τα παιδιά αναπτύσσουν τον συντονισμό, τη μουσικότητα και τη σωματική τους ευεξία, ανακαλύπτοντας τη χαρά της κίνησης.
Παράλληλα, ενισχύουν την αυτοπεποίθηση, τη δημιουργικότητα και την κοινωνικότητά τους, μαθαίνοντας να συνεργάζονται και να εκφράζονται ελεύθερα μέσα σε ένα θετικό και υποστηρικτικό περιβάλλον.
Στόχος μας είναι κάθε παιδί να χορεύει, να διασκεδάζει και να εξελίσσεται, συνδυάζοντας τη μουσική, την κίνηση και το παιχνίδι!
Contemporary Acrobatic Dance
Ο Ακροβατικός Χορός είναι ένα δυναμικό και ιδιαίτερα δημιουργικό μάθημα, ιδανικό για παιδιά με έντονη κινητική ενέργεια και αγάπη για τις ακροβατικές κινήσεις. Συνδυάζει στοιχεία από την ακροβατική, τη ρυθμική και την ενόργανη γυμναστική με τον χορό, δημιουργώντας ένα ολοκληρωμένο κινησιολογικό πρόγραμμα. Μέσα από ασκήσεις ισορροπίας, ευλυγισίας, ενδυνάμωσης και ακροβατικών δεξιοτήτων, ενισχύονται η μυϊκή δύναμη, η κινητικότητα των αρθρώσεων, η ευλυγισία, ο συντονισμός, η ισορροπία, η ιδιοδεκτικότητα και ο νευρομυϊκός έλεγχος. Παράλληλα, η σύνδεση των ακροβατικών στοιχείων με τη μουσική και τη χορευτική έκφραση καλλιεργεί τη ρυθμικότητα, τη σωματική αντίληψη, τη δημιουργικότητα και την αυτοπεποίθηση. Ένα χαρούμενο, γεμάτο ενέργεια μάθημα, όπου η άσκηση γίνεται παιχνίδι και η κίνηση τρόπος έκφρασης.
Commercial jazz (KPOP)
Ένα σύγχρονο, δυναμικό και γεμάτο ενέργεια μάθημα, σχεδιασμένο για εφήβους που αγαπούν τα dance videos, τα music videos, την K-pop και τις νέες τάσεις του χορού. Μέσα από διαφορετικά χορευτικά styles, το μάθημα συνδυάζει το old school και το contemporary Hip Hop με στοιχεία Commercial, Girly Pop, High Heels και K-pop, δημιουργώντας μια μοναδική χορευτική εμπειρία που ακολουθεί την αισθητική και την ενέργεια της σύγχρονης μουσικής σκηνής.
Οι μαθητές δουλεύουν πάνω σε χορογραφίες εμπνευσμένες από τη σκηνή και τα video clips, καλλιεργώντας τον ρυθμό, τη μουσικότητα, τον συντονισμό, τη δυναμική κίνηση, την εκφραστικότητα και τη σκηνική παρουσία. Ένα μάθημα μοντέρνο, fun και γεμάτο attitude, όπου κάθε χορευτής μπορεί να απελευθερώσει την προσωπικότητά του, να εξελίξει το προσωπικό του style και να απολαύσει τη μαγεία του χορού!